ジュエリーショップのための写真スタイルシート

最初のセッションは、どんなに工夫しても、全体的にまとまりのある仕上がりになる傾向がある。なぜなら、すべて一回の撮影で済ませたからだ。テーブル上の被写体は同じまま、照明の位置も変わらず、カメラの位置も大きく動かさなかった。まとまりは、撮影の過程そのものから生まれたものであり、意図的な決定から生まれたものではない。

数週間後、同じ作品を再び組み合わせる必要が生じます。記憶は、淡い表面、近距離、十分な光といった印象を留めていますが、その印象を生み出した要素は忘れてしまっています。そこで、2回目の撮影ではその印象を再現しようと試みますが、再現された作品は元の作品と全く同じというよりは、それに近いものになります。わずかに距離が異なり、視点も少し高く、作品が以前よりもフレーム内で少し大きく写っています。

2回目の撮影で得られた写真自体に問題があるわけではありません。どちらの写真もきちんと撮影されています。ただ、同じ店を写した写真ではないため、商品ページでは並べて掲載されるのです。

スタイルシートとはそういうものです。それは趣味の表明でも、雰囲気の説明でもありません。スタイルが決定された現場にいなかった人に向けた指示書であり、その指示書が成功するか失敗するかは、その人が指示書に従って行動できるかどうかにかかっています。

文章が使えるのは、2つの条件が満たされている場合です。その場にいなかった人が、質問することなく文章を理解できること、そして、別の人が後で完成した文章を見て、文章が理解できたかどうかを判断できること。どちらか一方ではなく、両方の条件を満たす必要があります。

形容詞は、この両方の条件を満たしません。「きれいな背景」は、誰の行動も示しませんし、ある文章がその行動を達成したかどうかについて、2人の人が意見を一致させることもありません。「明るい」は、名前のない何かと比較したものです。「優雅な」「上質な」「一貫性のある」は意図を表す言葉ですが、意図は実現できません。

形容詞の隠された意味が分かれば、形容詞を書き換えるのは機械的な作業になります。「きれいな背景」は通常、その場にある特定の物、例えば特定の紙、特定のタイル、特定の場所に置かれている物などを指しています。その物を書き出してみましょう。 「明るい」は通常、位置を表します。つまり、光が作品に対してどの位置にあるか、そして作品が窓に対してどの位置にあるかということです。その位置を書き留めてください。

最初の行は「表面」です。これは、説明するのではなく、正確に命名する価値があります。このサイトの表面選択ガイドでは、表面が作品の背景ではなく、作品が反射する対象の一部である理由、そしてなぜ垂直ショットでは平面ショットにはない2つ目の表面が必要になるのかを説明しています。このシートでは、その説明は繰り返しません。このシートには、このショップが実際に使用するオブジェクト、配置が平面か垂直か、そしてセッション間のオブジェクトの保管場所が記録されます。

表面の次に重要な項目は「視点」です。カメラの高さと作品からの距離を記入してください。どちらも、スイッチではなく人体によって設置されているため、誰も気づかないうちにずれてしまいます。解決策は、設置場所を物理的に定めることです。例えば、テーブルに印を付けて設置面の位置を示したり、スタンドの位置を固定したりすることで、写真を見るのではなく、部屋全体を見て設置状況を確認できるようになります。

3つ目の項目は、ショップが最も省略しがちな項目です。これは、サムネイルのグリッドをセットとして認識させる上で重要な項目です。つまり、作品がフレーム内で占める割合です。同じ高さから同じ場所で撮影した2枚のフレームでも、片方の作品がフレーム内で小さく、もう片方がフレームいっぱいに写っていると、関連性が感じられません。この項目は、ショップごとではなくカテゴリーごとに記載します。なぜなら、作品のサイズはそれぞれ異なるため、サイズを統一しようとすると、縮尺が読みづらくなってしまうからです。

カテゴリーによっては、1行に収まりきらないものもあります。チェーンには定まった形状がなく、1枚のフレームにその長さと細部の両方を収めることはできません。ネックレスのガイドでは、その理由を説明しています。シートに続くのは、緩めることではなく、第二の線です。このショップでは、鎖を特定のフレームのペアとして、特定の配置で、それぞれがフレーム内の特定の割合を占めるように撮影しています。

モデルを使ったフレーム撮影には、また別の種類の入力が必要です。ポーズは設定であり、セッションごとに変化します。実際の手を使った撮影ガイドでは、この点について詳しく解説しています。シートは変化を止めることはできませんが、静止している部分――どちらの手か、どの指か、手首がフレームの端に接する位置、手が何の上に置かれているか――を記録することができます。そうすることで、全体の配置ではなく、ポーズだけが変化するのです。

カメラ画面上で一致していたフレームも、出品時には一致しなくなる可能性があります。シャッター後の設定もすべて選択肢となるからです。トリミング比率、エクスポートサイズ、ファイル形式、画像の配置順序、各ファイル名などです。

アスペクト比は外部サポートがある項目です。Shopifyのメディアガイドラインでは、コレクション全体でアスペクト比を統一することを推奨しています。これは単なるショップの好みではなく、プラットフォームが公開している推奨事項です。習慣としてではなく、単一の名称でアスペクト比としてシートに記載すべきです。

フォーマットとサイズも同様に記載すべきですが、値の出典元について注意書きを添える必要があります。 ShopifyはPNGとJPEGを最適なオプションとして挙げ、他のフォーマットも受け入れ、ファイルサイズとピクセル寸法の上限値と正方形画像の推奨サイズを公開しています。これらの数値は意図的にここでは繰り返していません。プラットフォームによって改訂されるため、ガイドにコピーした数値はすぐに古くなってしまうからです。最新のドキュメントからシートにコピーし、コピーした日付を横に書き込んで、次の人が再度確認する必要があるかどうかを判断できるようにしてください。

2つの小さな項目が重要です。1つ目はファイル名です。フレーム内では一貫性があっても、フォルダ内では一貫性が失われてしまうため、アップロード時に一貫性が失われてしまうからです。2つ目はレタッチです。フレームをきれいにするための指示ではなく、削除可能な項目のリストとして記述することで、購入者が見るべきものがデフォルトの手順でうっかり削除されてしまうことを防ぎます。